设计文化
设计本来是一个好玩的事情要发挥创意的事情，在这么一个严密的金字塔里面他会变得束手无策。对于设计，从媒体方面来讲，更多注重的是一些文化生存意义上的话题，而这也正是中国设计现实所缺乏的。关于设计文化的白省，从大的环境范围讲，锁门首先要意识到这个世界包括流行到底还是不是我们所认为的一个多元化的世界，多元化到底能够维持多久；然后事消费者和企业怎么看待目前的流行；而最终关注关于设计的未来的思路和方向，这是一个设计思路的流程，也是媒体诠释设计的流程，同样也是反省设计的流程。的文化背景
多元化的时代会不会随着金融危机而结束？直到去年9月份，在金融危机发生之前，多元化还是一个经济繁荣、文化丰富、政治开放的代名词。对于我们在新闻管制相对比较敏感的国家来讲，我们在过去的几年里面，突然把多元化当做了一个非常时髦的词在使用，但是这个多元化他的背后到底是什么？实际上是一个极大的过剩，突然发现动荡突变以及对未来的不确定性大幅度地影响的企业，企业影响到个人，个人也会影响到社会。到底现在还有谁在今天会因为多元化而感到兴奋感到鼓舞？至少我个人已经不再对这个词感到过多地高兴了，因为我觉得它实际上是一种过度生产的结果。
我们认为今天西方国家所面临的问题不是一个短缺的危机，而是一个相对过剩的危机。次贷给这种过剩找了出口，制造了旺盛的需求，但是终究还是出了问题。今天西方国家面临的一些危机不仅来自物质领域，更有与新世界价值观彼此交融与交锋当中现实出的精神危机。而亚洲国家已经在各个行业出现了白热化的竞争，在社会阶层不断重组的过程当中表现出来的冲击也意味着这个危机很快到来。
当我们跟繁荣时光告别的时候，当一个危机四伏的时代来临的时候，我们也也在想多元化是不是也成为过去了，当我们忙着以经济的手段拼经济的时候，我们也是否静下来想一想文化是什么样的作用。如果我们重新认识到文化的作用，我们发现一方面我们大国崛起，另外一种充斥着小沈阳的状态，这两种状态是多么矛盾，我想这是我们文化太脆弱的方面。
因为你们每个人都是选择潮流、选择流行的专家，因为你们每天在生活当中你们都在做趋利避害的选择，这是我们的本能，不用去对这些流行抱有非常神秘的看法，认为他们有什么样的神奇的手在控制我们的生活，没有，只要看准这一点，你会永远成为自己的潮流主宰。
当然我们也看到越来越多的大家都在讨论的新奢侈，越来越多的人一室到消费的态度就是文化的态度，对设施吃的盲目崇拜与恶补就像天天吃鱼翅那样可笑，越来越多的人希望少‘些品牌，希望不要全球化那么快。这已经成为一个有力的社会的阶层，而且这个阶层在发挥他们很好的力量。而且也成为一个消费的阶层，要值得注意的他们是一个消费的人群。
趋利避害实际上是潮流的一个最原始的动力，趋利避害的问题是一个文化的问题，政府至少可以在这里面做一些事情，当然不知道政府会不会去做。因为这个“利”和“害”有时候往往掌握在这些人手里。
面对这个问题有人谈到我们不要害怕问题，我们要面对问题。我们在社会范畴里面有社会的问题，在企业里面有企业的文化的问题，企业文化的问题是怎么样跟国外接轨，怎么样引进国外的文化，这里面有一个企业文化的准备工作在里面的。设计往哪里去？
一些杂志在总结过目前一些设计的方式，我们给大家一个提纲，就是设计到底是有什么样的方向，为什么设计？设计的方向有一个基础，就是文化的认识，在意大利设计师和工厂老板永远在一起工作的，一对一的，在中国，企业家、品牌、研发、产品、市场营销被浓缩在一个个严密的金字塔结构中，老板信任你可能他没有专业的背景，有专业背景的人老板可能不是充分信些学研机构联合，另外一个方向，这是一个过程。一个企业内部做研发的力量是有限的，一定要使者把自己企业的上下游开放起来做合作，在产品速度发展这么快的今天，根本不需要担心一个产品在研发之后，如果你跟别人合作会不会有风险等等其他的一些顾虑。
自产自销的设计，这个很有意思，跟一般我们所说的批量的生产没有任何关系的，有些完全可以通过他在网上推广他的产品，设计的创意，被传媒捕捉，是另外一个很好的途径，设计师可以连公司都没有，完全通过网络宣传自己。我们把这种设计方式叫做自产自销的设计。我觉得对于那些老是没有钱开自己企业的设计师可以寻求这样的一种方式。设计什么？
这是设计结果的问题。怀旧设计，这是很有意思的，有一个椅子是Artek他让Tom Dixon做他的椅子三足桦木凳“60”上市以后，把原来的凳子买回来了，当成古董卖出去了，上面有一个标签，他知道这是谁的设计，这是一个很怀旧的，卖出去的东西能够收回来，能够再次出售，这是限量版的，这是关键在于这个原版和质量上面、造型上面经过了考验。
限量设计，这有点一个极端的例子，某个做鲜花金字塔的人，他每次用金字塔的造型不同地方式结合起来，不仅不卖每一个作品要花很长的时间，需要500-1000个小时一件。这个只为艺术收藏家服务，这和高级的成衣是一样的概念，他是限量收集的。我给大家看一些极端的例子，这些极端的例子是限量的，作为家具来说，这是需要一个个加工的，对于家具（）来说，他们在做限量的话就会更好理解。
还有一个名家设计，这里面讲了一个故事，因为我们知道Ett。re Sottsass已经不在了，他的故事还在流传，两个设计师拜访他的时候他的腰不好，他的坐垫是一个个分开的，他说为什么不能拼成一个呢？他放在一起了。他说这个拼成一起的坐垫为什么不能演变成自己喜欢的东西呢？所以就演变成了“一切你说了算”这样的设计。为什么会出现这样的设计的故事呢？因为他不在了，熟悉他的意大利的设计师都知道，在意大利一个设计师真的很受尊重，像一个艺术家、音乐家一样他们非常受到尊重的，如果他们离开了也会被人们常常怀念起。所以一个大师离开的时候一个大师的作品也成了大家怀念他的方式，我想如果有这样的设计文化才是一个最感人的文化。
经典翻版设计， Vitra所做的Rotterdam的椅子，他把椅子翻过来以后不同的方式，布了-些黑珠，这是以限量版做的，用纸板箱包装的。
最后一个是界面设计，我接触过Flos做的一个智能化电器的一个遥控器，这个设计因为他设计的非常可爱，能够跟家具的一些电器很好地进行连接，这个设计已经成了一个互相之间大家送礼物的一个很好的礼物，这个设计也非常可爱。这个界面的设计实际上也是希望利用界面来讲界面设计，我是希望提醒大家界面设计的重要性，与我们的造型、产品的影响、材料还要大，我们想一个问题，山寨电子产品的功能这么强大，为什么到最后没有销路？实际上我自己的感觉并不是因为他的品牌，因为我并不是因为他的山寨手机而去买，但是有一点让我感觉到它的功能强大，但是界面很别扭，他的颜色不好看，他的字体不好看。这是界面的问题。有时候我们想想什么是界面？我们的企业跟客户打交道的时候很多的界面，包括我们的广告、我们的网站、我们的电话都能够清晰地体现出来这是什么样的品牌。所以我用最后的一个“界面设计”提醒大家这是我们未来设计非常注重的一个方向。 关键字：空间设计 KTV设计 设计师 酒吧设计 酒店设计